文／游子誼
本屆政大金旋獎很榮幸能邀請到黃玠瑋、Skippy 及詹森淮老師擔任獨唱組 Demo 海選的評審，在超過 180 件 Demo 作品中選出入圍初賽的 80 組參賽者。評選結束後，我們訪問了三位老師，請他們概括了今年獨唱組 Demo 的整體表現，並給所有參賽者們歌唱上的建議與提點。
選歌時要懂得揚長避短
黃玠瑋和 Skippy 老師不約而同提到對演唱英文歌曲的參賽者所留下的印象，「普遍選英文歌的同學，聲音都滿有彈性，比較放得開，甚至會蠻好奇如果他們會唱中文歌會是什麼樣子。」從黃玠瑋老師的語氣中聽得出對參賽者們的認可。Skippy 老師則是提出了對英文咬字的細節觀察「（參賽者）如果歌聲是好的，但是唱一首英文歌，咬字沒有達到這首歌應該要表達的情緒時，評審就會有點出戲，就會有點可惜！」
除了咬字上的磨練外，兩位老師分別提供了幾點選歌時該關注的重點，Skippy 老師看重的是音域上的適配性，談到很多人主歌比較不準，可能是因為移 Key 後，主歌變得低到演唱者唱起來不舒服、不穩定，「主歌低音有沒有唱得準，會影響到整個副歌的情緒、口氣。」黃玠瑋老師則強調，選歌時要懂得揚長避短，「有的人可能高音很穿透啊；或者是他的假音很漂亮啊；或者是他的低音非常渾厚，那就要去展現出來！相對地，把自己可能會比較不那麼確定的地方隱藏起來。」
走出別人的影子
詹森淮老師則觀察到，不少參賽者傾向選擇跟自己聲音特性類似的歌手的歌，以致會不小心變成像是在模仿。對此，老師建議的解決方法是多聆聽自己以及其他歌手的聲音，「藉由聆聽不同的、適合自己聲音的歌手的唱法，去重新開發出自己不同的個性跟獨特性，這個是可以藉由一直不斷地唱、不斷地練習，或是不斷的經驗，去轉化的。」
Skippy 老師針對這點也給出了鼓勵：「雖然可能有些在模仿的參賽者，他是在模仿，但我覺得他原本（聲音）的質地是可以找出自己的方向、是有潛力的，只要改掉在模仿的習慣就會好很多！」
歌唱就是情感的載體
黃玠瑋老師透露，自己給分的關鍵，是看參賽者的音色與情感表達兩點，「因為我覺得其他部分其實可以靠後天練習去加強，雖然音色跟情感表達也是可以靠練習，但是它能夠改變的幅度相對是比較有限的。」所以當參賽者的聲音具有辨識度，並注入能夠打動聽者的情緒，再搭配基本的音準、節奏、咬字⋯⋯等基本功的穩定控制，就容易取得高分。至於較為抽象的情感表達究竟該如何揣摩、觀察呢？老師沉思許久娓娓道：「可能要從很細微的聲音技巧上去感受吧！比如說唱到激動的時候，會不會有些顫抖的聲音呀，或者是情緒口氣上有沒有一些很大的強弱落差等等，但最重要的是情感要真實，這比技巧還要重要！」是很值得參賽者們留心的要點。
比賽其實是看你能夠多靠近自己
「會通過海選的同學們，他們基本功一定是沒有問題的，那變成（晉級後）就是看每個人能夠⋯⋯多靠近自己。」詹森淮老師思考良久後，向本次入圍初賽的參賽者們給出了很有哲理的建議。老師認為最重要的是看誰能夠更真切、貼近、精準地去傳達情緒，無論是歌曲想要表達的也好，或者是演唱者自身的想要傳達的也好，「如果他（參賽者）的選擇能夠最貼近自己的生命經驗，詮釋出來就會是很放鬆、直接而清晰的情感。」就算在別人眼中好像唱得不怎麼樣也沒關係，真誠地面對、表達自己才是最重要的。
比賽跟做音樂是兩件滿不同的事情
詹森淮老師鼓勵沒能晉級的參賽者：「不要忘記自己喜歡唱歌的感覺，接受自己每個階段的樣子。」也補充其實敢投出清唱 Demo，就是一件非常勇敢的事了。Skippy 老師則是提到多數沒有晉級的參賽者可能在作品的音準上有較明顯的失誤，或者是在共鳴點的連貫性（consistency）、氣息的穩定度⋯⋯等細節可以再多加練習。
不過 Skippy 老師同時也鼓勵所有參賽者不用太在意比賽的成敗：「因為比賽跟做音樂好像是兩件滿不同的事情。」老師認為雖然比賽的確是一種途徑，也是讓很多人聽到自己聲音的方式，但是在這個做音樂的門檻比較低的時代，人人都可以上傳歌到 StreetVoice，所以「不需要太在意有沒有被選進一個歌唱比賽，而是比較在意你自己的創作，或是你的歌聲有沒有表達出你自己想表達的。」
