「雖然現在雨停了，但我還是要唱！」雨的痕跡尚未完全離去，華山大草原的夜晚還帶著濕氣，好樂團和鄭興以〈台北下的雨〉開始了他們的共演。「想要給大家一個不一樣的感覺，覺得做出來真的都有不一樣！」在表演後的訪問中，瓊文這樣描述他們和鄭興的共演，的確，鄭興和瓊文的歌聲互相堆疊、烘托，創造了截然不同的風格，賦予兩首歌曲更豐富的情緒及魅力。
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用輕輕的吉他聲拉著觀眾進入故事，〈或許我們都忘了最初說過的話〉瓊文用最乾淨的嗓音在前頭引領著，而子慶穩定又舒服的吉他聲讓觀眾沒有後顧之憂，只管悠遊在好樂團的表演當中。〈我愛你，卻不能拯救你〉進入高潮最後戛然而止的弦音將悲傷的情緒昇華至頂端，再輕輕放下。然而暴風雨後的疲憊悵然並未持續太久，接著〈一直走〉的輕快浪漫又緩和了氣氛，想像戀人漫步在春日微光的午後。「你就像是蒸發⋯⋯」整首歌呢喃著，不停往復出現「蒸發」二字，一遍又一遍的傳送著情緒。像是漂浮在杯子上的水氣，最後和歌詞一樣，「從我眼前蒸發、從我腦中蒸發」，把情緒留在原點。最後的〈我把我的青春給你〉亮起一片燈海，無怨無悔地交付青春的少女，和好樂團的每一首歌曲一樣，掏空自己的生命在創作，深入靈魂的歌唱，只為讓大家在這之中找到一點點、屬於自己的心情。
「希望大家聽了我們音樂後可以重新振作出發。」聊到音樂作品時，好樂團提到自己的歌曲雖然多有悲傷憂鬱的氣氛，但他們並不想沈溺在悲傷裡自怨自憐，而是希望他們所創作的音樂能帶來力量，成為出發的契機。在成團兩週年的巡演中，他們呼應「把悲傷留在這裡」的主題，準備了一把吉他作為象徵性的保留裝置，讓觀眾將任何自己想遺忘、丟掉的故事投入破吉他中，「很多聽眾有著非常嚴重並影響到他們ㄧ生的傷痛，他可能不能說或是不願意說，但卻選擇寫在紙條上跟我們說。」聽眾這樣的舉動讓好樂團有了責任感，彷彿身負使命，而決定用他們最擅長的音樂回應這份責任，希望他們的音樂能治癒更多人內心的傷痛。
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在音樂創作上，好樂團透露一定要有內心覺得很重要、很想表達的事情，或是平常整理素材到某個程度時，才會將它作成一首歌。從真摯的回答中，可以看出好樂團非常認真的對待每一種情緒、每一個故事，再以最精鍊細膩的文字和旋律表達歌曲的靈魂。我們不禁好奇，「音樂」對如此真誠看待音樂的兩人而言，扮演著什麼角色？「對我來說是如果沒有的話會瞬間失去人生的重心的感覺。」、「如果有一天沒有音樂的話，會好像是少一種語言或是什麼的能力。」分別是瓊文和子慶的回答。而除了以悲傷為題材，好樂團近期也在嘗試用比較日常、開心的狀態作為主題創作，今年年底也可能會有新專輯發行，非常期待好樂團會用怎樣的音樂帶給大家力量！
「誰不是繞了點路才站在這裡，我們各憑勇氣」，和〈我們一樣可惜〉中的歌詞一樣，好樂團照亮的音樂人的道路，是溫暖、熾熱的；將所有的生命歷程寫進一句句歌詞，重擊每個脆弱的靈魂，將之釋放、打碎又再次重組。憑著各自的勇氣一步步走向今天，使我們看見挾帶著所有人悲傷的力量，為每個破碎靈魂歌唱的好樂團。
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