文／許慈芸 圖／政大金旋獎視設組
瓦藍的天空，在耀眼的太陽照射下，眾人隨著奔騰的節奏律動、肆意搖擺，鼓聲不斷，首首歌曲讓人如癡如醉，彷彿徜徉在廣闊無際的音樂海洋中——他們，就是「烏流」。
火花沸騰後，旋律隨之鼓動
在烏流和共潮生的共演片段中，KB 手意軒在玩弄琴鍵的手指裡飛奔出他的思緒，鼓手子祈在掌握樂曲速度的清脆鼓聲中表達他們的故事，而兩位主唱小豪和祐鵬透過麥克風傳遞溫暖歌聲給聽眾。談及共演後的心得，吉他手育融戲稱說：「共潮生比我們年紀小很多，拍花絮的時候就很明顯……他們是有活力的愛音樂的弟弟，我們就是樂團社畜。」雖然是這樣的自嘲，聽眾卻可以在兩團共演時，感受到掩藏在單純的旋律與歌詞之下，那份同樣熱愛音樂的情感或默契。
不去設限，凡事做到最好
以台語創作為主的核心理念，不論是 EP 或是團名都是以台語命名。團員們一開始並沒有要設限哪種語言或是想刻意建立與土地的連結，而是單純覺得台語唸起來帥氣又好聽。此外，主唱簡小豪希望能夠正式地看待這個語言，因為台語有文字也有音標，制度很完整，寫詞時很有挑戰性，甚至需要特地去上課。「如果我們確定要做台語歌，就是要把這件事做到透徹！」「可能是長到這個年紀才會想把某種東西找回來吧！」團員們各個眼神真摯懇切，充滿自信地說著。
天與地之間，何以有結尾
烏流於去年十月底發行的 EP《天地尾》，由王昱辰 （老王 from GreenEyes）擔任了此次 EP 的製作人 ，「一開始聽到他們的音樂時，就想到新的未來非洲主義。」老王提及了製作方針與風格的確立，在製作過程中更是經歷了各種修改。團員們表示和老王合作起來的壓力不小，因為老王很聰明，可能他們還在思考這部分的架構時，他就已經跳至下一段了。然而，透過幾次的溝通和共演，合作後期慢慢摸索出彼此能夠相互配合的節奏，也讓歌曲找到新的方向。從歌詞中，可以發現收錄的三首歌曲都與「末日」有關，主唱小豪也分享此張 EP 的情境，描述的背景是當末日真正到來的那天，活著的人們越來越少，信仰的强度就越來越弱，並帶出被遺落的情緒。團員們也說：「其實一開始作曲時並沒有真的預設往哪個方向走，是歌曲和歌詞間的互相影響和拼湊，再慢慢去推敲背景，最後才會聯想到末日後支離破碎的感覺。」
扣人心弦，溫暖人心，如同海浪拍打的呼吸
明媚的陽光一縷縷地從窗外透進來，外頭的音樂伴隨著團員們談話間的笑語聲，氣氛暖暖的。對於未來發展，團員們的共識是要製作第一張專輯，並且累積演出經驗。如同團名「烏流」那樣，六人透過樂器的層層堆疊，給人湧上心頭的溫暖，就像黑潮般細膩而有生命力，他們正是這片音樂汪洋中最自由的一條魚，尋尋覓覓後，或許所有的一切都化作泡沫，但烏流的旋律卻會一直縈繞在左右。
