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夜晚的駁二藝術特區不如早上熱鬧有活力，微風吹來還帶點冬天的寒意，但在 B10 倉庫裡的 In Our Time 正悄悄醞釀著一場精彩的演出。
這是朱頭皮的音樂人對談唱系列的第二場表演，曲風豐富多元的朱頭皮這次邀請到以電影《大佛普拉斯》獲得金馬獎兩項大獎的林生祥同台演出。當靦腆的林生祥遇上不羈的朱頭皮，兩人合作會擦出什麼樣的火花，觀眾的期待全寫在臉上。
一如朱頭皮爽朗的個性，沒有任何開場白，一上台馬上開始第一首歌，而觀眾也被這突如其來的驚喜緊緊抓住目光。第一首曲目以說唱的表演形式，再加上朱頭皮特有的「朱式唱腔」，演出了〈朱頭皮半生緣〉。歌詞描述了他從1991年出道至今各個時期的曲風變化、關注的議題，以及在創作路上遭受的各種批評。從這首說唱歌曲中，可以感受到朱頭皮不斷利用創作來提醒大眾—要更關切台灣社會的各種議題，不要忽視這片土地所面臨的問題。
接著林生祥從側台走上來，揹著一把吉他靦腆地笑著。「我的創作有一部分是受到朱頭皮的影響。」林生祥對著台下的觀眾說道。1990年代，台灣解除戒嚴，說母語不再受到政府嚴格的限制，新台語歌運動隨之在樂壇被大力推行，而朱頭皮也是推動這波運動的歌手之一。當時正在讀大學的林生祥也受這波運動鼓舞，因而開始用客語創作。閒聊幾句以後，兩人各自演唱了對方的歌曲，林生祥唱台語歌、朱頭皮唱客語歌。儘管兩人創作使用的語言不同，但主題同樣關心著台灣的社會與環境。
後半場林生祥演唱《大佛普拉斯》的片尾曲〈有無〉，原本躁動的氛圍隨著他的歌聲慢慢緩和下來。談到創作《大佛普拉斯》的原聲帶時，林生祥說自己看完電影的初剪後，對於配樂有許多想法，在創作時也為電影的角色量身打造。而片尾曲〈有無〉道出小人物在大環境中，想改變窘困的命運卻無法翻身的辛酸。
整場演出以歌曲談論了台灣環境以及社會結構等沈重的議題，但林生祥和朱頭皮還是以俏皮可愛的〈歡迎歌〉作為結尾，似乎是在無意中告訴我們，儘管外在環境再怎麼惡劣，只要抱持著樂觀的態度，一定可以讓這片土地變得更好。
撰稿：鍾竺穎
