文／劉庭謙 圖／政大金旋獎視設組
在天意微涼的春日午後，憂憂帶著第一首歌曲〈裸女〉並伴隨著瀰漫的煙霧登場，鼓手哲維的鼓聲響起時，吉他和貝斯也刷下和弦，旋律時而緩慢慵懶，時而激情高漲，讓台下觀眾在午後如癡如醉地搖擺身體。緊接著帶來〈浪漫一生〉，「Want to say a word to you／我真的好愛你／愛你」主唱 Holy 溫柔深情的嗓音，搭配台式復古唱腔，彷彿穿越回七零年代，既純愛又浪漫。最後一首獨演憂憂帶來經典曲目〈大白鯊〉，自由奔放的節奏瞬間點燃現場氣氛，後半段變速且磅礴急促的節奏帶領觀眾進入水底世界，好似正在和血盆大口的大白鯊水中追逐搏鬥。
儘管在此次金旋音樂節演出時，貝斯手嘟嘟透露最近團員們接連生病因而造成表演狀態不佳，但他們仍在午後的大草原呈現了專屬於憂憂的獨特浪漫風格。尤其在共演時與石青羅林組成的「石青憂林」組合，雙方產生的火花更是令人驚豔不已，在第一首歌曲〈失眠夜夜〉中，大膽地將小號融入樂曲，搭配輕柔飄逸的歌聲，帶給觀眾微醺放鬆的午後。而在〈危險時候〉Holy 的民俗鼓和風鈴更是為表演注入了靈魂，為歌曲增添層次，無論男女老少皆被吸引目光，並隨著旋律搖擺。
從田徑比賽到社區慢跑
提及當初參加金旋獎比賽的心情與如今登上音樂節的不同，主唱 Holy 以跑步作為比喻：「比賽相當緊繃，如同田徑比賽，但音樂節的演出，就如同在社區跑步。」 相較於在金旋獎比賽中的緊湊與壓力，在音樂節的演出更能夠盡情、放肆地玩耍並且享受在其中，就如同 Holy 所說，是真正的在「玩音樂」。
此外，在獲得金旋獎第 40 屆創作大賞後，憂憂登上 Legacy 的舞台，回想起初次登上大舞台的時刻，Holy 坦言：「是目前最緊繃的一場。」尤其在金旋獎比賽結束後團員們各自休息了四個月，要在短時間內找回表演的狀態有些困難。如何將歌曲的情緒渲染並帶動全場更是一大難題，所幸最終仍藉著團員們之間長久以來的默契配合克服所有困難。提到當天在 Legacy 的表現，Holy 緩緩說道：「有點不習慣，在舞台上與觀眾、團員的距離比之前還遠，雖然沒有百分百發揮但基本上還算順。」 在排練、創作的過程中團員們難免有些許摩擦，但在最關鍵時刻唯有信賴、依靠夥伴才能在舞台上呈現出最佳的表演，在一次次的演出中產生如革命般的情感。
浪漫的模樣
「知足常樂，浪漫一生」在憂憂的官方 IG 帳號上僅有這樣短短一行的自我介紹，談到對於這段話的理解， Holy 表示之所以會以此作為憂憂的中心理念即是希望能以此時時刻刻提醒自己，珍惜當下所擁有的事物，並且跳脫物質層面來看待，而對於「浪漫」的想像， Holy 則認為浪漫絕不僅僅只適用於情感層面，浪漫是充滿情緒的，也是充滿想像、不受限制的生活。正如憂憂在創作歌曲時，並不在乎物質的多寡與回報，而是無拘無束地透過音樂表達出自己的故事及想法，做自己真正喜歡的事、寫自己喜歡的歌。
提起創作過程，就不得不提起團員們在創作及排練歌曲時發生的小插曲，在台語歌曲〈大白鯊〉中，因貝斯手嘟嘟不熟悉台語，誤將歌詞「夜夜做夢」的台語發音聽成「牙牙最棒」，成員們開玩笑地表示嘟嘟一直以為 Holy 在唱中文歌，逗趣對話足見成員們之間的好感情。
串連起憂憂的好「歌」們
在被問及最推薦的歌曲時，吉他手金毛毫不猶豫地回答是〈河床〉，他直言雖然這首歌在編曲以及和弦上都相對簡單，但搭配上 Holy 獨具特色的人聲，用哼唱的方式詮釋副歌，將其昇華並推進歌曲節奏，「單論好聽與協調性是最喜歡的一首。」金毛答道，沒有矯情刻意，只傳達了最純粹的感情。對於 Holy 而言則是〈浪漫一生〉，輕快的旋律、屬於平易近人的 Indie Pop 以及豐富的編曲，最重要的是「每個樂器都是少了對方就不行」，編曲的巧妙之處使憂憂每位團員的角色在這首歌曲中如同齒輪環環緊扣並緊密相連，缺了一個都無法展現出歌曲的精彩，每個樂器都彼此呼應並相互交織，每個元素都為歌曲注入生命力，共同譜出歌曲節奏與感情，浸染著靈魂深處的音樂不僅充滿力量，也讓每位聽眾都感受到直抵內心深處的情感共振。
當現實與夢想面臨抉擇⋯⋯
未來的規劃有時會因為現實有所調整，今年憂憂原先預定發行的一張專輯將拆分為兩張 EP，「因為錢不夠。」團員們苦笑並無奈地解釋。但一如憂憂的理念「知足常樂，浪漫一生」所述，其勇於嘗試、活在當下並充滿想像力的精神仍不會改變。在音樂這趟旅程上他們選擇了多元的創作路線，不斷突破現狀。 Holy 與我們驚喜地劇透將在歌曲中融入傳統布袋戲，使本土文化與音樂結合，期待在未來作品當中傳統文化與憂憂相融的創新火花，在發揚傳統文化的同時，也讓憂憂更多作品被看見。