文／邱任萱 攝影／龔沛齊、吳青璇、侯沛岑
在 2026 年的金旋音樂節後台，¡Vamos! 的團員們圍坐在一起。比起當初成團時的衝勁，現在的他們多了一份出社會後的圓滑。團員們神情放鬆地聊起這段時間的轉變 —— 從早期音樂中帶著刺的暴力，到現在學會收斂與內化，iVamos！將這段如自山中修煉出的剛中帶柔，內化至他們的音樂。
拆掉「不犯錯」的框架：與雷擎在鬆弛感中共振
過去在政大金旋獎的賽場上，¡Vamos! 坦言每個團員都戰戰兢兢。「比賽時，大家更注重不要犯錯，想表現最好的一面。」主唱翊棻回憶道。那種謹慎雖然帶來精準，卻也讓我們難以真正投入音樂。但這次與雷擊 L8ching 的合作，徹底打破了那道由「完美主義」與「對失誤的恐懼」所築起的無形心牆。
「其實在創作〈遊〉這首歌時，我們聽了非常多老師的歌。」團員們紛紛回想起那段尋找樂團方向的迷惘期，原本擔心前輩會有距離感，沒想到在錄音室的相處卻像鄰家大哥哥般親切。「老 師的音樂總能給我們一種溫暖、安心，甚至是回家的感覺。這種感覺在我們合作時變得更加具體。」翊棻感性地說：「他帶給我們一種很舒服的感覺，人如其歌。有他在台上，我們反而能更享受表演。」這讓 ¡Vamos! 深刻體會到，音樂的核心並非在於毫無瑕疵的完美，而是建立於人與人之間溫暖的共振。比起死守著技巧，如何卸下對完美的執著，讓真實的情緒在樂句間自由流動，才是他們在表演中追尋的真正歸屬。
老鷹視角下的告別：〈So Long〉背後的師生羈絆
除了合作上的溫暖與親切，¡Vamos! 也談到代表作〈So Long〉。這首歌記錄了他們剛從大學畢業，正要跨出舒適圈的忐忑。「那時候我們覺得自己像是修煉完要下山的武術家，或是被母鷹推下懸崖的小鷹。」團員們分享，大學期間有一位非常照顧他們的老師，對他們而言，那種守護既是依靠也是前進的動力。
「我們試著換位思考，如果從老師的視角來看我們，她會說什麼？所以這首歌其實是老師對我們說的話。」歌詞 “Don’t get too close before dawn.” 在隱晦中藏有¡Vamos! 與恩師之間深刻的叮囑與情誼。
這種視角切換，讓〈So Long〉脫離了少年單向的感傷，多了一份長者的豁達與叮嚀，也是 ¡Vamos! 開始嘗試「向內探索」的開端 —— 不再只是表達自己的情緒，更試著理解不同維度的情感連結。
從「耍帥」到「收斂」：解開自我中心的執念
提到音樂風格的演變，吉他手品升直言不諱地提到過去的撞牆期。早期他們追求的是一種「帥」，那種帥更像是團員間自成一格的共鳴，有時甚至顧不上觀眾是否能理解。「以前演完後，聽到有人說不知道我們在搞啥，那種無法與觀眾產生連結的感覺，其實還是會有點挫折。」品升誠實地說道。這份矛盾，成了樂團當時心中最難解的一個「結」，像被困在繭裡，在堅持「自我表現」的狂熱與渴望「市場共鳴」的拉扯之間，始終找不到那個完美的平衡點。
鼓手竣耀補充道，這一路上最大的成長在於「更詳細的考量」。現在的新歌不再只是為了帥，而是更真誠地講述想表達的故事。翊棻也笑說：「以前急著證明自己，出社會看過更多風景後，反而學會了收斂。」現在的 ¡Vamos! 更有意識地作為一個「團」在運作，學習傾聽團員間彼此的想法，達成那份得來不易的共識。
2026 全新篇章：探索「孤寂」的萬千面向
除了深掘過去， ¡Vamos! 不忘展望未來。面對 2026 年，¡Vamos! 透露首張正規專輯已有初步規劃。這張專輯將會是一次徹底的轉向 —— 從向外衝撞，轉為向內探索。
「核心概念會是『孤寂』。」翊棻解釋：「孤寂代表的不只是悲傷，它有非常多的面向，可能是人群中的疏離，也可能是獨處時的平靜。我們會盡可能把這些不同形塑出來。」¡Vamos!深知，這場向內探索的旅程必然伴隨著許多挑戰，但我們不再畏懼。因為他們相信，唯有誠實地面對這份孤獨，那些音符才能真正長出骨架，成為我們與聽眾之間最堅實的連結。
存檔當下的勇氣：給正在嘗試的創作者的話
一路走來， ¡Vamos! 在探索音樂的道路上經歷了許多成長的陣痛，而作為政大金旋獎的歷屆參賽者，他們給予後輩的建議既務實又動人：「勇敢地寫，不要在意被定義，作品就是你當下的存檔點，有些東西過了一個年紀就寫不出來了，所以不要把它看得太嚴重。」竣耀與翊棻異口同聲地鼓勵那些還沒踏出第一步的人。
當提及樂團預計走向什麼目標，翊棻帥氣地留下一句：「我們沒有預設會去到哪裡，就看聽眾會帶我們到哪裡吧！」而品升不忘在最後發揮團內的吐槽默契，大笑著要求：「一定要寫我們的主唱很漂亮喔！這絕對是我們的優點！」
在一片哄堂大笑中，這群從校園走出的武術家，正帶著他們收斂後的鋒芒，繼續走向下一個音樂的修煉場。