文／丁婕苓 圖／政大金旋獎影像組
三月中旬的午後，灰藍色的天空下，大大小小的雨滴墜落在金旋音樂節的舞台上，吉他手撥動琴弦，音符隨著雨滴像漣漪般擴散。LAWA 隨著伴奏慵懶的搖擺，開口唱道「Hey if you have time can you stay,／’Cause I have something needed to say」舞台上的燈光在雨中朦朧地閃爍，觀眾漸漸在舞台前聚集，隨著旋律輕輕搖晃。LAWA 的歌聲是溫柔的呢喃，像春天的雨，細膩、溫暖，又有些恍惚。
LAWA 在今年作為表演者，回到金旋音樂節的舞台和鄒序合作演出〈想太多〉及〈把水開著〉，共演開始前，LAWA 說道：「〈想太多〉是一首甜甜的歌，大家可以享受春天的滋味。」舞台上的燈光把水氣渲染成粉色，在浪漫的旋律下，兩人相視而笑，用歌聲在舞台上下了一場春雨。今年的共演舞台是 LAWA 和鄒序第二次在音樂節中合作，LAWA 笑說兩人合作時，即使原本是好天氣，上台後卻總是下起雨，而此次金旋音樂節的雨下得更大，但也因此更加喜歡這次的表演。
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點燈，點亮音樂道路的挑戰和夥伴
LAWA 在去年以參賽者的身份參與政大金旋獎，獲得創作大賞後，參與錄製《一起聽團吧》、推出錄音室單曲、舉辦專場，在音樂的道路上持續地探索和突破。LAWA 說道，每次上台前，都仍會因緊張而發抖，但和去年作為參賽者，不斷想在比賽中證明自己的心態相比，以表演者的身份站在舞台上時，LAWA 更加沉浸在音樂裡，心無旁騖地投入每個音符、每段旋律。除了身份的轉變，LAWA 也在去年錄製《一起聽團吧》時組團，回想成團後和夥伴一起演出的經歷，她笑說：「以前就是寫自己喜歡的東西，也不會想那麼多，但是開始組團以後，我就會在寫歌和練團的時候，思考歌曲在舞台上要怎麼呈現。」和團員磨合、一起努力的過程如同點亮一盞盞音樂道路上的燈，讓 LAWA 在追尋音樂的過程變得更加明亮、有趣。
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映照，LAWA 靈魂的另一半
對許多創作者而言，音樂是情緒的載體，是內心世界的映照，而對 LAWA 來說，音樂早已與她的靈魂緊密相連，當失去音樂時便會感到孤獨。LAWA 曾因重感冒無法唱歌，「我那時候才發現，其實我超喜歡唱歌，我好像每天都在唱歌。」她說。平時渾然不覺，然而當音樂突然從生活中抽離，LAWA 才意識到自己對歌唱的熱愛已經深植於靈魂深處，唱歌和音樂如同呼吸般自然，甚至比呼吸更為重要。她形容，創作音樂的過程，就像吃到好吃的食物一樣，會下意識地投入和享受。無論是喜悅、孤單，或是內心深處難以言喻的感受，都會在創作的過程中悄然流露，讓音樂自然而然地成為情感的流動，化為旋律與歌詞的一部分，歌唱和創作早已成為 LAWA 和靈魂交織的本能，是生命中無法分割的另一半。
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坦白，剖開自我，誠實地創作
在串流和社群網路發達、創作和發表音樂變得更加容易的時代，許多音樂人透過特定風格創作來建立鮮明的音樂形象，以吸引相同偏好的聽眾，但同時，這也可能成為音樂人想突破自我時的考驗。然而 LAWA 認為，創作時最重要的並不是選擇固定風格或跟隨狀態，而是「誠實」—— 對自己誠實。LAWA 說道：「創作的核心價值是你有沒有說服自己，有沒有誠實地去剖開你想探討的內容，而不是為了討好任何人。」
她也坦言，這並不是一件容易的事，因為人本質上都有某種程度的自我欺騙，這種「欺騙」有時候是一種保護機制，讓我們不願去直視內心最脆弱、最不願示人的部分。但在創作的過程中，要鼓起勇氣把這層保護撕開，痛苦且殘忍地面對那些不願被揭露的情感，甚至是最害怕被發現的自己。在這個過程中，LAWA 不斷突破自我。每一次的痛苦與掙扎，都是「脫皮」和「成長」，是創作最珍貴也不可或缺的部分，讓 LAWA 變得更強大，創作出更加真實、飽含情感的音樂。
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